leijiarui

2021-1-18 13:53来自安卓客户端

20世纪,瑞士音乐教育家埃米尔·雅克·达尔克罗兹在欧洲的文化背景下,提出并实现了新的音乐表达的方式。达尔克罗兹从古希腊“艺术是综合的”这一思想中得到了启发,提出音乐应该着力于节奏教学,指出流动的音乐(plastic dance)源于身体的律动,并开始尝试在运动过程中记录和创作音乐。Eurhythmic,意思是节奏律动或者体态律动,通过身体的律动教学,实现准确的音乐运动。1911年,达尔克罗兹在德国德累斯顿开始了节奏与音乐教学,1912年,整个欧洲都开始认识到这种新的教学方式。从此整个欧洲在20世纪对于音乐教学法的探索就开始了,为之后形成的德国奥尔夫教学法,美国戈登音乐学习理论提供了很多资源。
简单来说,如果我们使用我们的身体来进行节奏练习,我们就会使音乐的节奏和身体尝试更好的结合。其中重点提到了身体打击乐和嗓音打击乐。我们的身体也能当乐器,而且并不仅仅是B box,拍手,跺脚,全身律动,口技都可以成为音乐练习。这种身体与节奏结合的形式,称为声势(sound gesture)。 ...
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  • leijiarui

    我觉得最容易被忽视的就是跺脚和拍胸口。美国印第安文化中说地球是最大的鼓,我们的脚就是上帝给我们的天槌。可以留意一下全脚掌脚跟和跺脚时音色的不同。

    2021-1-18 13:55

  • leijiarui

    拍胸口的时候音色相对音区最低,具有大鼓的音色。拍胳膊的时候音色相对较高,拍腿的时候次之。一般打响指的音色最清脆,再加上拍手和跺脚,就可以凑齐一个声部。

    2021-1-18 13:58

  • leijiarui

    高中的时候研究过人体乐器和日用品乐器,比如说什么钢尺音乐,计算器音乐之类的。今天看到了声势教学,有点感触。

    2021-1-18 14:00

  • 倥侗川一

    大佬,帮我考法理学和法制史吧

    2021-1-18 15:48

  • leijiarui行啊,我帮你考,你今晚就不用复习了。

    2021-1-18 18:41

  • 倥侗川一 回复 leijiarui

    2021-1-18 22:14